如何在小说里写角色唱歌但又不会让读者觉得尴尬

本篇经典故事新编小说文章《如何在小说里写角色唱歌但又不会让读者觉得尴尬》是本站精选优美小说推荐，阅读更多爱情小说，青春校园，都市言情，故事新编，微小说，纯真年代，短篇小说关注本站。

网络小说如何写出紧张刺激感觉呢？【网文写作技巧】

首先，我们来说说看，为什么有些文章会有紧张刺激的感觉呢？

又为什么有些文章能写的扣人心弦，会让你有那种身临其境的感觉。

这一切都在于描写，但有人说了，我描写的非常好啊，可为什么就没有这种感觉呢？

这种问题，我遇到不止一次了，我在知乎跟不少知友交流过写作方面的技巧。

其中还有几个人因为这个事情跟我杠了起来，认为我说的太复杂，写书没那么复杂。

他们认为好看的句子才代表描写好！

然而我说错了，大错特错！！

描写的好不好，不在于句子好不好看，更不在于辞藻华丽不华丽，而在于感官。

什么叫做感官，这就是身临其境的代入感来源。

你以为整几个四字成语，弄几个看上去很牛逼的字眼就叫好了吗？

简直是胡扯，一个好的描写，是能够调动感官的。

什么叫感官，视觉、听觉、嗅觉、触觉、味觉，这些全部调动起来，才能够叫做好的描写。

那么问题也就来了，题主问怎么写出紧张的感觉。

很简单，你把这种感觉传递给读者就行了。

简单的说，主角在遇到危机的时候，那种身心从内而外的体验，你细致的描写出来，这感觉就出来了。

譬如说剧烈的心跳，不断颤抖的双手，不受控制的双腿，汗如雨下的额头，剧烈跳动的心脏。

再用时间和空间来限制主角的行动，把他人为的逼入一个绝境。

围困、狙杀、围剿、险象环生，再加上符合气氛的环境描写。

这样一个恐怖紧张的气氛立马就营造了起来， 而且你一定要记住。

在描写一个场景的时候，你必须主动的去调动读者回忆自己的相似感受。

这种感受适用于所有感官的描写，美食、恐惧、欢乐、享受，统统适用。

譬如说你描写一块红烧肉，你就要把它的色泽、光泽、口感、香气，舌尖上的那种感受，微甜带着黏味，

细致的带给读者。

当读者在阅读到这里的时候，他们就会顺着你的描写，很自然的回忆起自己吃红烧肉的那种滋味。

不知不觉中就会分泌唾液，这么一来代入感立马就起来了。

紧张的时候也一样，只要你能勾动出他们看恐怖片和遇到重大灾难事件时的相似感受。

他们自然就会有身临其境的感受，一旦有了这种感受，他们就会对主角的各种生理描写感同身受了。

很自然的，那种紧张和刺激感也就营造起来了。

当然这里还有一个比较隐晦的技巧，就是我前面提到的环境描写。

在主角陷入杀局的时候，你就要把环境描写的阴暗充满死亡气息一点。

把环境的破败、 陈旧、死气沉沉彻底引爆出来。

类似没有树叶的枯树，满地死去的昆虫，倒塌的墙壁。

在由内而外，再由外而内的综合描写下，一个场景的气氛很自然的就烘托起来了。

描写一个紧张刺激的场景，首先要关注的，应该是其内核“信息差”！内核把握不住，你词藻堆砌的再精彩，也是金玉其外败絮其中。

“信息差”，从字面意义上来解释，就是信息存在差距

举个栗子啊，张三是正派，李四是反派，李四密谋准备对付张三，张三对此完全不知情故而毫无准备，李四不但制定了歹毒的方案而且对张三了如指掌；俩人相互之间的信息量完全不对等，那么就极容易把一方置于悬念之下，设置悬念是故事情节紧张刺激的必要前置条件；而有了悬念，接下来才是你需要考虑如何处理这个悬念的时候。

来，就用你随手举的例子来做个简单的场景模拟

张三被李四追杀

张三被李四追杀，但是现在在追杀他的并不是李四本人，而是李四安排的第一处伏兵，另外李四根据了解到的张三信息（比如张三的安全屋、张三隐秘的联络人、张三准备的退路），层层叠叠的设置了四五处伏兵，环环相扣，导致张三在李四的追杀之下，奄奄一息，但是就在张三即将步入李四最后绝杀的陷阱之时，因为一个李四的小纰漏，张三还是死里逃生，并且利用这个纰漏，抓准时机，狠狠地给了李四一击，给李四留下了难以磨灭的记忆（比如把李四戳成独眼龙）……

危险即将逼近

还是张三和李四，张三吃着火锅唱着歌，在火锅店庆祝新官上任，突然火锅被人掀了，热油烫烂了张三一只手，还没来得及反应又被人狠狠地踹了一脚，张三惊恐万分，忍着剧痛扛过了如雨点般的拳头跌跌撞撞的就跑出了火锅店，心思紊乱之下下意识的跑向了最近的一个安全屋，殊不知那个安全屋也被人布置了陷阱，万幸在赶路的过程中张三趁机清洗了一下伤口并简单包扎了一下，恢复了些气力，在反杀了一个杀手之后又凭着一双快腿和对大街小巷的了解甩开了杀手，接着躲藏了一整夜，等到天蒙蒙灰的时候，就遮掩着身形往一家书店赶过去，哪知道刚进书店就面对着亮晃晃的十把钢刀，还好张三早有准备，拔出王八盒子就是叭叭叭几枪打退了他们然后跑路，但倒霉的是跑的时候摔了一跤导致背上挨了一刀，这差点就要了张三的狗命；逃过这一劫之后，张三觉得这城里待不下去了，于是就从密道偷偷出城，不过让张三万万没想到的是，密道也早就被李四发觉了，而且在这里也做了文章；万幸张三倒霉了一天，还能保持警觉，在看到某个路口小摊平时应该有个雷打不动的客人，现在居然没人，张三意识到了不对，于是就不走大路，专挑山林小道走并且一路寻找杀手埋伏的踪迹，结果真的在原本他必经之路上发现了撅着屁股捉着刀的李四一群人，张三心头恨意大起，正冥思苦想着怎么报仇，恰好突然李四打发人去打点水给大家解渴，于是张三找准机会往水里下了蒙汗药，等李四他们都被放倒了，张三就满怀恨意大步上前，一刀一个开始结果这群人的性命，但当他正准备砍向李四的时候，李四因为是最后一个喝的而且只喝了一口，还没有彻底昏迷，李四狠心一咬舌头怒喝着猛的站了起来，手中的刀挥向了张三，张三没想到有这么一出，竟然被吓的呆立当场，万幸李四已经没有太大的力气，第一刀并未砍中张三，张三反应过来之后惊慌失措的反砍了李四一刀，然后慌忙的丢下刀就溜之大吉了。

这两个场景模拟，利用的都是信息差，李四掌握一切而张三像个无头苍蝇被牵着走，这是故事情节的前提。

但信息差不可能是一直不对等的，故事情节需要有起伏，甚至有反转；于是在发展过程中，你就可以给他们平衡信息差，等信息差平衡之后，你就可以开始收官了，这个悬念这个故事情节也就告一段落了；也可以说，你想准备多大的情节，就应该准备多少信息差，然后通过一笔笔的埋信息，最后大幕一次拉开展现所有信息，大多数的故事高潮就是这么来的，这种手法经常见于那些乐于挖埋线的作者作品上。

信息差其实还有很多表现方法，设计紧张刺激的故事情节也并不局限于仅仅依靠故事中的人物，还可以是读者与人物，作者与读者。

其实原本还想继续补充其它表现方法的，但现在已经凌晨一点多了，要耽误早起了，那就这样吧，如果有需要继续补充，可以评论留言；当然了，也可以留言表达不同的观点，互相交流是最好不过的了！

噢，我再说一些，掌握信息差能让你搭起一副匀称的骨架，接下来，就是要流畅的把你所搭建的给幅骨架给写出来，并给它披上皮肉，给它披上皮肉的这一步，也是关键一步；要走这一步，我们需要一样东西，这东西我们可以叫它文笔，通俗点叫它作文能力也行；它没有很高的要求，实际上，语句能通顺就行，只要不给你搭的骨架起反作用，那就是成功的；

看了这么多的求评书，大多数人求评书老是问文笔咋样文笔咋样，如果能认真看完我这一千多字，应该就能明白，故事的骨架好不好才是重中之重；文笔嘛，真的没有很重要……

有木有发现，第二段场景模拟，是可以写出好几章的粗纲了  ，哈哈哈，真就是认真想却憋不出半个字，随手编就是一大把呗。

它考验作者的几个能力。

首先是环境描写，你的环境描写是否能够完美塑造当时的情境？是否能让读者身临其境？让读者始终置身于情境当中，深陷于你营造的恢弘绚烂的虚构世界？读者又是否会因为你的环境而感到紧张？

比如盗墓小说，它就要靠很大程度上的环境描写来刺激读者的感官。一场刺杀行动，你的环境渲染是否到位？环境要对角色造成影响。

比如你今晚要去刺杀二皇子，那么自然环境怎么样？（夜阑人静，乌云遮月还是暴雨倾盆？）皇城的气象？皇城的色彩？御林军？守卫？皇城内又是怎么样的？那种皇城内森严又压迫氛围就完全要靠你的环境描写。

缺少或者环境描写不行，读者很难进入到你的情境当中，就不会有代入感了。这相当考究作者对环境的把控能力。

再者就是角色的状态，那种时候角色的状态要一个字（真）。他是真急了，是真难过，真痛苦，真心要赌一把，要诀就在一个真字。进入皇城之前你的心理状态？看到气象万千的皇城你的心理状态又是什么？角色心理上要有丰富细腻的变化，环境对角色心理产生了影响。

第三个难点（险），想要写那样的场景，就要靠一个险字，危险的氛围，角色危险的状态。什么叫危险啊？对角色生命造成重创，超出角色的心理预期，角色赢面很小，这叫险。二皇子孤身一人在房内读书，你心里想该着这狗贼命殒，但是突然之间却闪出四个近身侍卫，从身形步法来看无一不是一等一的高手，此时你是骑虎难下。仇人在此，现在不杀以后恐怕再无机会，可是难度明显超出了你的预期。

突然出现的四个侍卫就是突发情况，它打破了角色缜密而详尽的计划，让角色瞬间身陷两难境地。（难点在于突发情况的合理而不突兀，这里面有学问）

如此，把握住以上三点，你的问题迎刃而解。

这问题回头再写，有些东西没讲完。

前期描写运用好上帝视角。

有些描写，读者看见了，但要重点点出“主角”不知情。

打好读者和主角的信息差很重要。

然后就是突然性嘛，类似“surprise”那种效果。

一个黑影在拐角一闪而过，向苏泽冲过来。苏泽似有所感，猛地回过头去——

空荡的街上，一阵风吹过。

身后什么也没有。

似乎并也没有什么能藏人的地方。

他略略放下心，转头接着向安全屋走去。

背后，一张单薄惨白的面皮紧贴在他背上，嘴角裂开了诡异的弧度。

上面那段有点歪了，再来！

静，死一样的寂静——

苏泽藏在衣柜里，双手紧捂着嘴，脸憋的通红。

不要出声！不要动！

一时间，耳边除了急促而快速的呼吸声之外，就只有他异常激烈的心跳声。

分明是平时根本不会注意到的声音，在这死一样的黑暗的寂静中，听在苏泽耳中，却如同雷声一样明显。

不会被发现的，不会被发现的——

这栋楼总共四层，二三十个房间，他只要撑过一个小时就好了……很快的，很快的……

不知什么时候，他额头上已经渗出了汗珠，心里默念的安慰的话连自己都哄不过去。汗珠砸在衣柜底层，啪嗒一声——

就在这时，门外响起了不紧不慢的脚步声。脚步声由远及近，后来又慢慢离开了——

它没有进这间屋子！它没有发现我！安全了，安全了！

狂喜让苏泽几乎要大笑出声。所幸他还有几分理智，没有发出声音，也没有立刻从柜子里出来。

——于是他就永远地留在了柜子里。

苏泽暂时放松了一点，他扭头借着不知从何而来的光源观察衣柜内部，里面四壁和顶板上落满了灰尘，脚下也有一层厚厚的灰，身边的衣服应该是这伯爵的，都很精美华丽，但又很有年代感，像是上个世纪的产物。但他看着，总觉得有哪里不对。但一时又想不起来。

还是想想接下来怎么办吧，他又抬头看看四周，衣柜虽然很旧了依旧很结实，四壁和顶部严丝合缝，也没有什么破洞。看了挺安全的，那他也许能在这里再多藏——等等！

巨大的恐惧攥住了他的心。他完全僵在了那里，他终于发现了不对劲——

哪里来的光！？！

他这辈子都不可能想明白了——不知不觉间，一件件精美华丽的衣服如同鬼魅一般，悄悄地接近了他，然后，捂在了他的脸上。

一件，两件，三件……

他死了。

写小说的技巧

　　如何写小说（转载）

　　第一忌讳：无论文笔多么优美，都不要让描写使你的叙述陷入中止。

　　小说的作者必须牢记这点：不要过分描述任何事情，无论它是特顿山脉，是夕阳，还是怀基基海滩上的斑马。否则，你叙述的力度就要受到影响，你也将使读者的注意力出现危险的空白。请记住爱勒莫。雷纳德的金玉良言：“我总是力图去掉那些读者会跳过去的内容。”读者的确愿意跳过那些无效内容。

　　第二大忌讳：不要浪费过多的时间来描写并非重要的环境。

　　小说家大卫。罗吉曾宣称：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。大多数背景描写的危险在于一连串的漂亮的陈述句和叙述的中断将读者推向昏昏欲睡的境地。”请牢记罗吉的格言，将它打在纸条上贴到计算机或打字机前：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。”

　　第三点忌讳是：不要在一个无关紧要的事情上浪费读者的注意力。这是初学者最容易犯的错误。

　　第四点忌讳是：不要概括，要具体。

　　关于写作忌讳概括化，没有人比俄国伟大作家契河夫说得更好。他在一封信中，告诫一位作家朋友避免概括化和平常化：“我认为，对于自然的真正描写应该相当简略并与主题存在相关性。应该避免落人俗套的描写，比如，‘落日沐浴在黑色海洋的浪花之中，绦紫色的金光一泻而下’等等。在描写自然时，要抓住细节，而且要达到这样一种程度，即使闭上双眼，也仍能看到你所描写的场景。

　　因此，当你坐下来写作的时候，请记住，不是“一杯饮料”而是“一杯马丁尼”；不是“一只狗”而是“一只长卷毛狗”；不是“一束花”而是“一束玫瑰”；不是“一个滑雪者”而是“一位含苞欲放的年轻少女”；不是“一顶帽子”而是“一只高顶回角帽”；不是“一只猫”而是“一只阿比西尼亚猫”；不是“一支枪”而是“一支0。44口径的新式自动手枪”，不是“一幅画”而是一幅“马奈的‘奥林匹亚’”。

　　将描写四忌与契河夫的金玉良言合二为一，我们就得到了一条所有好的作者在描写时都应该遵循的一条规则：要具体！

　　你要能准确地描绘出一幅幅场景，使人物真实可信，他们在自己国有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉中进行着日常工作。——拉威尔•斯潘塞。

　　“怎么才能让事情看起来真实可信呢？”当一位作家被问及这个问题的时候，实际上是对他的一种赞扬。如果有人进一步对他说：“我好像身临其境，能够听到、嗅到、感觉到这些地方，就像走进了小说的书页中”，那他给读者的东西就的确非同寻常了。当我被问及同样的问题时，我的回答是：“借助于五种感觉”。一些作者总意识不到应利用读者的五种感觉来获取真实感。利用读者的视觉感受是常见的，但是利用读者的嗅觉、听觉（除了在对话中）、触觉或是味觉又有几次呢？我从1976年开始写作，至今仍在我办公室的墙上保留着五个词：看、听、感、尝、嗅。每当我写作的时候，都会参照这张表，有意识地写些带有气味的东西。实际上，一些令人作呕的东西在创造真实感的时候，反而有奇迹般的效果。

　　想想当一个人打开冰箱的时候，那种腐烂的水果的味道；当一个人剥一只熊皮的时候，那腐臭的脂肪；当一位妇女在无人服务的加油站给油箱加油的时候，手上会沾满了汽油味。仅在故事的开头提及味道是不够的，在叙述情节时，你还得反复参照那张表。让我们设想一下，一男一女正在争论某件事情，男人从门口一直冲到厨房，冲着女人大声嚷嚷：“我不能再忍受你妈妈和我们住在一起，老太太必须在我回来之前搬走，否则我就离开这个家！”在设置这个场景的时候，我可以让女人烤制南瓜饼（味道甜美、温馨，让人回想像感恩节一样的快乐时光），但是如果再加上腌制香料和醋的气味，这个场景就呈现出寓意。我会在某个时刻让读者想象这种气味：“我郑重警告你，劳拉，有她没我，有我没她！”他说着，那样子就像厨房里的味道一样酸。不要忘记，在争吵的时候，劳拉还一边往罐子里装着泡菜。当她在大声吵嘴的时候，可能会烫伤手，然后把手伸到冷水里冲洗。当然，她也可能正在往泡菜里倒盐水，并且洒了一地，然后还要擦干净。她还在粗棉布制的围裙上擦干她的手。她可以擦拭从额头（热热的，痒痒的）上流淌下来的汗水，她可以一边叫嚷，一边挥舞手中的勺子（坚硬的，木柄的），并向男人扔去。这些都会增强视觉效果。当争吵越演越烈的时候，可能会听到什么声音呢？是不是有条狗溜进来，喝锡制饼盘里的水？

　　是否有一辆行驶的汽车正在马路上发出卡嚓卡嚓声响呢？是不是传来孩子们在隔壁人家院子里玩耍的声音？当炉子上的水烧开的时候，是不是在叮当作响呢？水有多么热呢？你告诉读者温度了吗？小说中女主角是否在泡菜罐的旁边放了一杯冰茶或是冰咖啡呢？争吵以男人气冲冲地出去而告终，但问题并没有得到解决，此时，女主角是否拿起杯子，痛饮冰咖啡，发觉咖啡很苦，然后做了个鬼脸呢？正如你所看到的，在类似上述的情节中要同时唤起人的五种感觉是有可能的，但是为了能够做到这一点，情节必须进行精心的安排。绝大多数情节是不能用全这五种感觉的（尤其味觉最难写进去），但是你可以很容易地唤起读者的四种感觉，在大多数情节中，起码可以唤起读者的三种感觉。当你对小说对白的真实性表示怀疑的时候，就大声读出你的对白，假装你是一名演员，并以电影屏幕和舞台上需要的那种抑扬顿挫的腔调说出你的台词。如果它听起来很生硬，不自然，就需要修改。不要忘记，人们用语言所表达出来的思想总是未经加工润饰的，所以要让人物说的话短一些。生活中人们总是一个一个地提问题，你小说中的人物也应这样做，特别是当他们要彼此认识了解的时候。人们在谈话中经常叹息、抿着嘴笑、抓头、鼓起双颊以及端详他们的指甲，你也要让小说中的人物有这些动作，并让人们在干工作的时候，继续他们的谈话。

　　使用收尾语来创造意象。请看下面两个例子：“你从来就不喜欢我的妈妈！”劳拉大声嚷道。她“砰”地一声把水壶放下。“你从来就不喜欢我的妈妈！”劳拉猛地扔下水壶。第二句更增加了紧张程度，让故事情节更快的向前推进，减掉了多余的词语，暗示而不是告诉读者劳拉正在大声叫嚷。这就是我所提及的原则的最佳时刻，我正是通过这些原则来衡量我所有的作品的。紧张的时刻所用的词要少而精。我是从我的英语老师那儿学到这一点的。在我写第二本书时，有几个情节我总无法写下去，但是我找不出原因，我就把手稿给这位老师，请她提出批评和建议。当她告诉我这个规则之后，我就把它应用到我的小说中，结果，一切都变得一目了然。

　　在情节紧张的时候，要采用短小精悍的句子，句子中要采用短词，少用结束语，要写得突如其来。当你做到这些的时候，紧张气氛就可以油然而生了。与此相比，在气氛比较沉闷的情节中，到处笼罩着寂静和安宁，此时就要使用较长的句子，较长的词语，较长的段落，以及更多的结束语。这样做就会自然缓和紧张气氛。当你在构思小说时，就要确立写实的态度。只在通过观察、思考你才能准确地描绘出一幅幅场景，使人物具有可信性。他们以固有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉进行着他们的日常工作。好了，正如我前面说的，味觉是最难写进小说中的，但是五种中有了四种也不算坏。

　　应用这五种感觉，利用句子结构来创造或缓慢或紧张的气氛，这样你写出来的小说读者就不能丢下了，因为它们是那样真实可信。

　　抓住兴奋点：

　　对小说家而言，能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。——菲立兹•惠特尼

　　在作家的一生中，有许多令人兴奋的时刻。如果这些时刻是在经历了被拒绝和失望之后，那么将更加令人喜悦。我永远不会忘记那些时刻，第一次听到编辑对我鼓励的话语，第一次见到自己的文字被印刷出来，或者第一本自己的小说握在手中时的狂喜。我坚信，对任何一位小说家而言，真正的“兴奋之巅”是无处不在的。而且，它还会不断地涌现，因为我们学会了如何去激发它。我是指当一部新的小说在构想时，脑海中所出现的第一缕闪光时的奇妙时刻。在一个新故事（或小说）的最初构思中不断闪现时，作者会有一种眩目的感觉，我们通常会觉得这将是自己所写的最好的作品。

　　这种奇妙的感受可能常在片刻间出现，我会带着此种感受度过几天或几个星期。这些思想中的闪光聚集着如此多的奇异光彩，好像由于某种魔力而不断地闪烁着。

　　于是，我把它们写下来。我总是很高兴地写出一个又一个故事的开头，但是偶尔才完成一个完整的故事。我写出来的东西永远不如我梦想中的完美，我太心急了，当我发现自己仅仅是给故事开了个头，必须把它们进行下去的时候，我便失去了兴趣。魔力消失了，于是我又不断地放弃那些故事。

　　我羡慕那种能够沿着最初的构想，并把它发展成小说的作家。但是我却无法一蹴而就，所以我必须在动笔之前，明确写作的方向。我找到了一些行之有效的办法保护那些最初的闪光点，并使之继续闪亮或者再现。我发现自己在写到30页左右时，如果仍能保持初始的兴奋状态，我的兴趣就会被高度调动起来，直到完成作品。

　　最初的兴奋能持续多久是因书而异的。我先花些时间在笔记本上设计人物，搜集情节中的零碎片段，明确我的写作方向，或者草草记下脑海中曾涌现过的东西，直到我必须动笔的那一刻到来。那一刻总是在我还没完全设计好时就来临了，我从不拒绝那股推动力，至少我可以先为我的故事开个头。为了奖赏自己，我通常会先写上几页，这对写作的连续性是有益的，它能随时帮我回到人物和情节的构想中去。

　　当我再次翻阅已完成的部分，愉悦的感觉便又涌起，我真想有位读者能与我一起分享这些优美的文字。我并不期待一下子得到很多，但我的确希望得到赞许和肯定，尽管我知道自己是这些作品的最糟糕的评判者，因为我深陷于创作之中，根本看不到它的缺点

　　通常我所选择的读者都是深诸这套规则的，他会在给我鼓励的同时又温柔地来点建议，让我不至于飘飘然。而我迟早都会再读一遍第一章，看看经过了思考后是否能改得更好些。对于初学写作的人而言，过早地请人提出批评意见是危险的，它会使最初的兴奋被轻易地浇灭。较为保险的做法是等写完后再请别人来阅读和评判。

　　现在，我不再奢望极度的兴奋点能始终延续，我知道它还会再现，令我兴奋，激励我继续往前走。要知道，几百页的故事仅靠一次兴奋浪潮的冲击是不够的。在写作过程中，一些绝妙的新想法会使我峰回路转，写出意想不到的转折之笔，把我再度引向兴奋之巅。小说家应该是情绪化的人，倘若我们的写作成为没有激情的自觉运动，写出的小说也一定会平淡无奇。

　　静等灵感的突然迸发也是不明智的。写不下去时，我常问自己：在这种情况下，人物可能会采取什么意想不到的行动？什么样的情节才是既合乎逻辑又出人意料的？我在脑海中过着电影，任灵感的火花不断地撞击。

　　让我们分析一下小说写作中常遇到的三种兴奋状况。第一种是最为重要的，即作者对将要描写的故事的亢奋的感觉；第二种是小说中的人物在发挥某种特殊作用时的体验。如果你能发现那些促使人物兴奋的动力，你就达到了兴奋的另一个层次。第三种兴奋是有关读者的。如果你和人物的兴致都很高，那么读者也将从你的故事中得到满足感。

　　作者的目的在于让读者和人物同呼吸共命运。但如何令作者始终保持高昂的情绪，使之花上几个月，甚至几年的时间来完成他的小说，是件十分不容易的事。对所写内容产生厌倦和没有了长远计划是主要的症结。为了保持对写作的新鲜感，我给自己订了条规矩，即：不要过多地回头看自己已完成的部分。当我每天开始写作时，我只读最后的几页，它给我一种赶紧继续写下去的动力。尽管我是多么想了解已经完成的部分，看一看它究竟怎样，但我绝不允许自己往前翻看超过5页以上的部分，哪怕是仅仅一小会儿。

　　那一时刻还是到来了，当我开始确信我写出的不过是一堆乱八糟的东西时，我便失去了兴趣和信心。于是我干脆从头读起，一直读到我写作卡死的地方。然而，它们却比我料想的要好得多，哈，我又精神抖擞，继续往下写。我发现经过这遍浏览后，我对人物的理解更加透彻了。在写小说的过程中这种情况会经常出现。
请采纳。 取个好名字。一个好的名字对于小说的成功与否有着决定性的作用。好的名字未必表示要用华丽的辞藻或者神秘的含义，通俗易懂的名字一般更容易让读者记住。小说的名字要尽可能的简短且与剧情相对应，避免使用生僻字和模棱两可的词汇。比如《西游记》这一名字要比《玄奘西天取经记》要好的多，因为后者名字太长且有非常用字的出现。另外，绝大多数中国人对外国地名和人名的记忆能力非常糟糕，所以除非必要，应尽量避免小说以欧美文化为背景，比如《克里斯多夫约翰内斯堡奇遇记》远没有《张三天津历险记》来得容易接受。

鲜明的主角。在构思整篇小说之前，可以先对主角进行设定。主角的名字和小说的名字一样，必须简短且容易记忆，要远离生僻字和长名字。对于读者来说，主角叫什么名字实际上并不重要，重要的是能让读者迅速记住主角的名字。所以生涩而冗长的主角名字对于小说的创作来说，等于是一剂毒药。此外，还需要给主角设定一个鲜明的形象，这个性格可以是暴躁的脾气，也可以是幽默的谈吐，或者美艳的外貌，但不能是一个大杂烩或者是一个完美的形象。因为在现实生活中，不存在什么样性格都具备的人物，也不存在完美的人物，这两种类型的形象出现在小说中，只会让读者觉得不真实。

第三人称。经过统计，小说以第一人称视角的写作手法成功的机率远低于第三人称。这通常是因为读者在阅读小说的时候，如果遇到的是第一人称写法，就会不自觉的将自己代入小说的情节中，虽然这样可以迅速抓住读者的注意力，但小说的剧情通常是离奇而夸张的，这种超现实的剧情会让读者觉得不真实，从而失去阅读的兴趣。而以第三人称来写，读者始终保持着清醒的自我意识，可以清楚的区分剧情世界和现实世界，反而能让读者更愿意读下去。所以，除非是个人回忆录式的文体，或者以现代都市等与现实世界高度相似的情节为背景的小说，否则应慎用第一人称写法，而改用第三人称。

确立大纲。所谓大纲就是小说的章节目录，在动手写小说之前，应该先确立好小说的大纲。大纲主要起两个作用，一是确定故事的主线，也就是故事总的发展方向，这个主线必须以主角为中心，时刻围绕着主角的成长或者发展方向。成功的小说必定有着明确的故事主线，散乱不清的故事脉络只会让小说变成作者的流水账，毫无阅读的价值。第二是对小说的主要人物、故事背景和场景等重要组成部分进行设定。比如确立主角和配角的性格、喜好等内容，这样可以避免在真正动笔的时候将人物写成飘忽不定的形象，只有鲜明的人物形象才能被读者记住并喜爱。

阅读心理。当今社会生活节奏非常之快，多数现代人没有太多的时间静下心来阅读，所以现代小说的写作与过去的方法上有着本质的不同。要熟悉的掌握现代人的阅读心理，才能写出深受读者喜爱的作品。明清章回体小说中有大量的场景描写和诗词穿插其中，这对于现代小说来讲，是完全可以省略的，读者一般都没有兴趣来阅读长篇的描写，更多的时候，读者追求的是剧情快速的发展和主角的经历过程。以章节为例，现代小说，特别是网络小说，每一小节的文字通过都很短，只有三两句话，甚至一句话一小节。这种写作方式都是为了迎合读者快速阅读的心理，同样的，一章内容也通常只有3千字左右。长篇大论和密密麻麻的排版很容易让读者失去阅读的动力。

善用对话。小说与社科类的读物有着本质的不同，后者是通过说教的手段来给读者提供相应的知识，而小说则是靠新颖的剧情和跌宕的情节来吸引读者。在小说中，如果需要到交待背景或者介绍事物的时候，采用说教手段或者长篇的论述都是没有任何意义的，因为这种写作手法会打断原本的剧情，让读者的注意力从剧情中剥离出来，从而迅速失去阅读的兴趣。如果在小说中出现需要大篇幅交待背景的地方，应该通过小说中人物的对话来进行。比如小说中需要介绍北京的故宫，大量的陈述故宫的基本资料只会让读者头痛，但如果这些资料是从小说人物的口述中表达出来，例如茶馆中听到陌生人无意中讲起故宫的趣闻，那么效果会好的多，因为故事剧情是自然衔接的，读者的阅读过程是平滑无缝的。

细节掌控。小说通过生动和形象的描写来吸引读者的注意力，很多创作者把握不了生动和形象的含义。实际上，生动的描写主要来自对细节的掌控，要让读者有很强的代入感，有身临其境般的阅读体验，就需要在细节的处理上，抓住读者的眼球。举个例子，如果主角推开房门，发现桌子上放着一只手机，这样的描写并不能让读者深刻的了解当时的情节，因为对手机的描写太模糊，读者无法想象是什么样的手机，从而也就对剧情的理解十分模糊。而如果改成桌子上放着一只iPhone土豪金，那么读者就能迅速吸收剧情，并立即对手机所相关的人物、背景作出准确的判断，从而加深了对剧情的理解。细节的描写和散文不同，并不是通过大量的修辞手法来描绘事物，而是要给读者一个贴近生活的、确定的、显而易见的、可以立即想象的画面。再比如，在描述事物的长度、重量和质感时，应避免出现科学术语，以免给读者造成脱离生活感，比如“巴掌大的手机”远比“长130mm宽60mm的手机”更容易让读者理解。

制造矛盾。小说之所以吸引人，很大程度上是因为剧情中出现了激烈的矛盾，只要是对立的事物，都可以用在小说的创作上。比如人物的好坏之分，小说中的坏人就要坏得彻底，坏事做尽，并且永无悔改之意，而小说中的好人就要好到极致，即使周遭全是十恶不赦的坏人，即使他被坏人不断的欺凌和蹂躏，也不会起一丝一毫的坏心。再比如一个身无分文的人物和一堆腰缠万贯的人物在一起，极度寒冷的雪山上燃起一堆火红的篝火等等，这些强烈的反差描写，更容易吸引读者的注意力，因为任何人更容易记住特殊的形象，当鹤立鸡群的时候，最先被注意的一定是鹤，而要让鹤被注意，必须把它放在反差极大的鸡群之中，而不是相似的鹤群里。

感情至上。人类的感情一般分为亲情、友情和爱情，在小说的创作过程中，利用这三种感情为创作手段，穿插在剧情中，将起到重要的作用。首先小说要有一个主要的感情线，比如以爱情为主线，那么小说就要围绕主角的爱情经历来写，切忌感情线不明确或者太杂乱，一会儿写爱情，一会儿又写亲情，两样都没写清楚又写友情。在感情线确定的大前提下，在一些细节的地方适当的描写其它两种情感，将起到锦上添花的作用。比如主角在外打拼十年，终于回到家乡，看到满脸皱纹的老母亲而泣不成声；又比如主角在战场奋勇杀敌，从小一起长大的好哥们为了救主角不惜牺牲自己的生命等等。这些老掉牙的情节之所以一直能吸引读者，就是因为每个人都有感情，感情的描写能充分引起读者的心灵共鸣。此外，对于感情的处理也可以从反面进行，比如主角被最好的朋友出卖，众叛亲离等等都是能打动人心的桥段。

控制节奏。在小说的创作过程中，一定要注意节奏的把握，做到张弛有度。通俗的讲，读者都喜欢剧情中的高潮部分，但整本小说不可能全部都是高潮，如果全都是高潮那么也就没有高潮了。以武侠小说为例，打斗的场景通常能够吸引读者，但如果小说从头打到尾，那么任何读者也看不下去。同样的道理，感情戏也能打动读者，但如果从开始到结束都在谈情说爱，读者自然也会审美疲劳。也就是说，在写小说的过程中，要注意情节的穿插，可以将不同的剧情，不同的节奏交替展现，读者在阅读小说的时候也需要呼吸，太紧的情节会让读者喘不过气来，而太松的情节就会让读者哈欠连天，只有松紧结合，才能充分调动读者的阅读积极性。需要注意的是，不管情节如何变化，都不能脱离主线的范畴，以免小说写偏。

运用悬念。任何一部小说都要有一条悬念贯穿始终，这一悬念可以是主角的身世之谜，也可以是主角冒险寻宝的结果，或者是整个事件的幕后始作俑者等等。保持主悬念的神秘感，直到最后一刻才揭露这一悬念的答案是保证读者持续阅读的重要条件，如果没有悬念或者悬念过早揭秘，那么读者就会失去阅读的兴趣。另外，在每一个章节中，也应该有至少一个悬念产生，这个小悬念的生命周期通常只有一章，在一章开始的时候提出，但不能在这一章结尾的时候揭晓，应该等到下一章的开始再揭露上一章悬念的真相。比如这一章讲主角进入一个山洞，那么山洞中有什么就是一个悬念，但必须到下一章才能说出来。这种环环相扣、悬念迭起的写法，可以牢牢抓住读者的心。不过，在处理悬念的时候，要注意除了主悬念之外，其它次要的悬念不能长时间没有交待，否则将给读者造成小说剧情混乱不堪的印象。而悬念的真相，应该尽量在读者的意料之外，当然也必须符合逻辑，否则悬念的运用只会起到反作用。

END
注意事项
信息社会瞬息万变，要牢牢把握时代的脉动，了解读者阅读习惯的变化和潮流的趋势。
可以模仿，但切忌跟风之作，模仿的目的是为了超越，如果没有超越那么失败是注定的。 多看书。有想像力 就是编！看你能不能编！题材是不是新颖！ 望采纳 把生活中发生的趣事融入到小说中，

《短篇小说写作指南》：如何把角色写活？

把人物写好的技巧，很难掌握，作者建议的方法有以下几点：

一、 可以考虑直接描写。

作者可以讲述自己对于某个角色的看法，其他人对于这个角色的看法，或是这个角色自己对自我的看法。此法对初学者看起来笨拙，对于老道成熟、眼光犀利的写作者来说，很有成效。

比如：

要介绍某个角色时，可以偶尔这样直接描写，当作能力测试，看能否与其他部分做到浑然一体。

二、 描述具体而生动的展现人物个性的细节来丰满你的角色。

三、 描述人物所处环境来表现他是个什么样的人——要么是他给自己创造的日常环境，要么是他面对陌生环境时的反应。

四、 可以写人物的想法，不管是他脑海中的意识流，还是他面对特定事件时的内心活动。

五、 展示一个角色对其他人的反应。

六、 让角色说话。

七、 写角色的动作，包括习惯性的小动作，某时某地的特别举动，或是他在整个故事里的一贯做派。

说话和举止是描写人物最有效的方法。但如果分析那些文笔出众的小说，作者往往将几种方法巧妙地混合在一起。

如何才能不偏不倚的写人？

为人物设定一种基本品格，一种根本的、长久的、关键的特质。

如果你要写一个负责人事工作的人，那么应该将他待人接物的机灵劲，作为他的基本特征；如果写婚姻关系，也许忠贞不渝就可以成为你的主旨。

慷慨、吝啬、和蔼、残暴、诚实、狡诈、勇敢、懦弱，都具有描写意义。

写人的时候不必过于拘泥，否则人物会干瘪僵硬，犹如一架骷髅。

可以按自己的趣味，让人物说一些与基本性格不相冲突的话。巧用材料，通过重复和微妙的暗示来不断加强人物的特征。比如，你的角色是个傲慢的粗汉，不要只交代或者表现一次，而要通篇小说里不停的让他夸夸其谈，大吹牛皮。花样百出的不断重复，不停暗示才是正解。

看别人写的小说，里面的角色能让读者感受到：看见他走进房间，听到他的声音和呼吸，读者的肌肉甚至都会与他的一同收缩。如果对他感同身受，就会为他祝福，替他害怕，如果不同情他，就会祝福其他角色或是为其担忧。

读者会理解角色的动机和心理，一边读一边体会着他经历的一切。当读者能够理解他，情感因他而动，想法随他而行时，这个角色就有了生命。

你能让自己的角色在读者眼中活起来吗？

嘿嘿，忏愧，我还不能！所以才想学习呀！

写人，没有神奇的魔法公式可以套用，最好的方法还是理解你的人物。

一、以自己的认知、心理和情感，对人物认识得越深，赋予其血肉的可能性也就越大。

二、可以特意做些什么去理解角色，如此便有望将各种细节融会贯通，最终给角色带来生命。

优秀的作家为了理解笔下的主角，往往都会经历巨大的痛苦，他们酝酿人物时，往往试图“穿透”这个角色的皮囊，深入内里，体会角色的喜怒哀乐。

想要理解人物，可以从观察别人开始，比如：

做人物研究时，如果能注意到这些外表，细节既有一以贯之的，也有变化不定的部分，那么你的眼光会变得更加敏锐。

比如，角色有一双蓝眼睛，开心的时候眼睛颜色可能就会稍微变浅，愤怒时又会转成钢铁似的灰蓝。他的嗓音也是，平时的腔调总是差不太多，但情绪起伏时就能听出不同。这样一个角色，在安静和行动时就是两个人——也有可能，他每做一件事情就会显露出一种个性。

观察外貌时，带着理性的眼光，会让你和角色越来越心意相通。多了解他的爱好、品味、志趣、最爱的运动、阅读的习惯还有野心。

也许你从一个真实的人身上并不能了解到以上所有，但这些问题可以帮助你搞清楚自己知道什么。当你要塑造一个人物时，这些经典的碎片能让你了解人物，他的基本性格特征是怎么样的？他为什么会是这样？

动用感知和意识的过程中，还要弄明白你在感性上对这个角色抱有什么样的态度。尊敬、仰慕还是喜爱？你会嫉妒还是可怜他？还是说他让你排斥、讨厌，甚至觉得恶心？他会让你愤怒吗？你的感受是不是复杂得无从分析？当他靠近你的时候，你自己的身体会有什么反应？

理解角色的情感，最好能与他同喜同悲。如果自觉同理心不足，那就从和自己最相似的角色写起，逐渐提升能力。

如果你在观察一个角色后，发现自己心中淡漠不为所动，就不要浪费时间写这样的角色了。如果在一开始就对角色怀有真切的兴趣，那么就会想要利用感知和意识更好的把握这个角色，这一努力兴许会让你更能看清并强化自己对角色的情感。

如何能让笔下的人物不是一个傀儡，一个机器，一个普遍的抽象概念，一个扁平的单一维度的空壳，而是一个圆融的、独特的、立体的形象，需要经过千锤百炼。

……原来，那些能把人物写好的作者，心里都经历过无数无数，他人的生活呀！

太不容易了，我再好好细细思量，多多分析书里的角色和每天遇见的人，或许，哪天也能写出个有血有肉的人物。

以上是《短篇小说写作指南》中玻尔·霍格非的“让你的角色活起来”的读后总结和小感触。以上就是经典故事新编小说文章《如何在小说里写角色唱歌但又不会让读者觉得尴尬》的全部小说内容，阅读诗歌陶冶情操，提升写作和表达水平，关注本站每日分享更多爱情小说，青春校园，都市言情，故事新编，微小说，纯真年代，短篇小说文章。

王榕浮女七针小说在哪里可以看

有一部小说女主角叫夏洛玥男主角叫叶璟樊在哪个APP可以免费看？这部小说女主角叫夏露月，男主角叫叶景攀，带任何一个APP上都可以免...